一方水土养一方人，一方水土孕育一方文化。沧州南大港这片神奇的土地孕育了独特的大洼文化，一辈辈文化名人脱颖而出。生于大洼、成长于大洼的著名画家董玉新，被坚韧、质朴、奋进的大洼文化所影响，被这一片苍茫的大土地所滋养。

董玉新，1963年出生在河北沧州南大港，现为中国美术家协会会员，外联部国礼艺术家，中央国家机关美协理事，黄河画派研究院常务理事，清华美院徐惠君黄河重彩工作室执行导师，人民日报社特约画家，中国民族艺术研究院特聘画家，山东济南电视台《翰墨丹青》栏目客座教授，文化部“中国画画美丽中国”大型系列活动特聘画家。

四十几年前，年少的董玉新从一名乡村先生那里得到一本《芥子园画谱》。他如获至宝，爱不释手，天天如醉如痴地翻阅欣赏。当同龄人都在玩捉迷藏游戏之时，他却开始了对画谱的临摹，以后十几年的光景，他临摹画谱的旧报纸、毛边纸、元书纸、书画宣纸堆满了整整一间厢房。他以后到北京求学，在京学习期间不显山不露水，暗暗的使劲儿，到结业时是进步最显著，学院最优的学生，在学员中有学霸之誉。

董玉新从小学习就很好，勤于读书，家有众多藏书，几近万册。这些藏书有画册，有绘画技巧，有理论论述。更多的是文学艺术书籍，中国古典文学占很大比重。更值得骄傲的是，他大学的古代汉语、古典文学成绩，在同学间是全优的无几人可比。

师范毕业后，董玉新在南大港六分场中学做了一名教师，从那时开始，他利用假期时间多次前往北京拜师求学，认识了恩师董寿平，跟随董寿平先生学画竹。董寿平是当代著名写意画家、书法家。董玉新向董寿平老师虚心请教，刻苦钻研。那段宝贵的学习经历，为他日后创作“玉新竹”奠定了坚实的基础。另一位对董玉新有着深刻影响的是霍春阳先生。霍春阳是天津美术学院美术馆馆长、天津美术家协会副主席，可谓是当代中国写意花鸟画巨匠。可以说，董玉新在花鸟画的笔墨继承上，得到了中国写意花鸟画最顶级门派的真传，但他并未停止对绘画艺术的探索和追求，之后他又进修于中央美院博士生导师张立辰高级研究班。从墨竹到花鸟再到传统国画的系统研习，几年严格的笔墨训练之后，董玉新渐渐领悟到传统笔墨的精髓。董玉新说，一个画家最终想找到自己的笔墨语言，就要像蜜蜂酿蜜一样，集众家所长。40多年来，凭借着对绘画艺术的执著坚守，和对绘画大师的虚心学习，董玉新慢慢形成自己的独有的绘画风格。

董玉新出生在南大港湿地旁，这里苍茫辽阔、芦苇葱郁、鱼肥蟹壮、珍鸟翔集。这里的一草一木、一情一景，无不深植于董玉新的骨子里，特别是鸿雁优美的身姿与清脆的鸣叫给他留下了最为深刻的烙印。在追逐鸿雁中长大的董玉新对鸿雁的生活习性、日常形态了然于心，画雁也就自有神来之笔。董玉新将浓浓的乡愁融入笔墨之间，他用笔下的鸿雁、芦苇回馈给这片神奇的土地。

《飞越黄河》是董玉新2019年创作的作品，他将故乡的鸿雁与自己擅长的黄河创作完美融合。画中不畏艰险的鸿雁成群逆黄河而上，体现了鸿雁为了心中的目标不畏艰险逆流而上的坚毅品格。那飞舞的鸿雁精神抖擞、奋勇向前，那奔腾的黄河咆哮奔涌、雪浪飞溅，笔触中的细腻温婉与情怀中的粗犷豪放形成鲜明的对比，使整幅画面的气势扑面而来。《飞越黄河》饱含着董玉新浓浓的故乡之情，也体现着董玉新内心的鸿鹄大志，此幅作品被天安门城楼永久收藏。

董玉新的绘画作品追求诗性、文气、浪漫、抒情的艺术风格，重意境，高格调，具象与意象，温婉与豪放，精微与粗犷的自然融合，形成了他鲜明的艺术个性。他的多种题材的国画作品风格鲜明，在画坛独树一帜。他创造了“意笔工写”描绘芦雁的表现手法，得到学术界的高度肯定，他创作的鸿雁被称为“董雁”；董玉新创作的墨竹敢于从古人的视野局限中脱离出来，善于表现生生不息的山野之竹，充满“野气”又不失文气，被称为“玉新竹”；他的黄河作品集磅礴雄壮与温情细腻于一体，深得藏家盛赞，有黄河名家画水名家之誉。因而他的作品也得到了学术界与收藏机构的高度认可。

董玉新的国画作品先后四次获得中国美协主办的全国美展最高奖，其多幅作品被人民大会堂、国家博物馆、中国美术馆、天安门城楼、多国驻华大使馆、外国政要及多家艺术机构与文化名人收藏。2019年国庆节，斯洛伐克驻华大使馆还专门为他举办了庆祝中斯建交70周年董玉新个人艺术邀请展暨外交招待会，一百多位外国驻华大使及外交部文化部的领导出席开幕式，在各国使馆及艺术圈内外引起较大反响。

几十年的学习创作中，董玉新不忘初心、与时俱进，注重对笔墨语言、形象塑造等形式的研究和探索。他从学习传统技法，经历了学养的积淀、功力的打磨、技法的探究等多个阶段，他的作品具有重要的学术研究价值，他的艺术彰显了一个时代绘画艺术的精神。在今后的创作中，董玉新会像鸿雁一样志存高远、不惧风雨，展开梦想的翅膀，在艺术的天空尽情翱翔！